Off White Blog
Fast Forward: ArtScience Future World

Fast Forward: ArtScience Future World

Maart 28, 2024

In maart onthulde ArtScience Museum, Singapore zijn nieuwe permanente tentoonstelling ‘FUTURE WORLD: Where Art Meets Science’, waar 15 digitale kunstinstallaties tot leven komen door geavanceerde wetenschap en technologie. Samen met teamLab, een wereldwijd bekende Japanse groep van ultratechnologen en meermaals bekroond kunstcollectief, is de tentoonstelling de grootste digitale speeltuin van Singapore van 1.500 vierkante meter, wat ongeveer een kwart is van de totale galerieruimte van het museum. De meeslepende en interactieve tentoonstelling stelt het publiek in staat om een ​​intrinsiek onderdeel te worden van de tentoongestelde kunstwerken, aangezien de installaties dynamisch evolueren door hun aanwezigheid en deelname.

"We zijn verheugd om 'Future World' te lanceren, de nieuwe permanente tentoonstelling van ArtScience Museum ter gelegenheid van ons vijfjarig jubileum. In ArtScience Museum verkennen we de kruising tussen kunst, wetenschap, technologie en cultuur. Onze tentoonstellingen en programma's laten zien dat het samenspel tussen deze gebieden innovatie en nieuwe ideeën creëert. Wij geloven dat waar kunst en wetenschap elkaar ontmoeten, de toekomst wordt gemaakt. We voelen ons dus natuurlijk aangetrokken tot het buitengewone werk van teamLab. Hun vloeiende combinatie van artistieke expressie, technologisch vernuft, wetenschappelijk onderzoek en hun volharding dat ‘wij zijn de toekomst’ hen tot ideale partners maakt voor ArtScience Museum, 'zegt Honor Harger, uitvoerend directeur van ArtScience Museum.

Met 15 digitale installaties die speciaal zijn geselecteerd en samengesteld uit de uitgebreide collectie werken van teamLab, neemt ‘Future World’ bezoekers mee op een ontdekkingsreis door vier belangrijke verhalen: natuur, stad, park en ruimte.


100 jaar Sea Animation Diorama

100 jaar Sea Animation Diorama

NATUUR

Het avontuur begint met een betoverende wandeling door een interactieve wereld van flora en fauna die volledig bestaat uit digitale technologie en de ervaring van verbondenheid met de natuur opnieuw creëert. Terwijl bezoekers door deze galerijen lopen, worden ze uitgenodigd om na te denken over de ingewikkelde relatie die ze met hun omgeving delen.


Bloemen en mensen kunnen niet worden gecontroleerd, maar leven samen - een heel jaar per jaar; Ever Blossoming Life II - Een heel jaar per jaar, donker; Flutter of Butterflies Beyond Borders (Interactive Digital Installation, Endless - 2016)

Drie recente kunstwerken van teamLab worden gepresenteerd in één galerij en brengen bezoekers in een prachtig ecosysteem van digitale bloemen en vlinders. Het kunstwerk is zowel generatief - de planten en vlinders zijn algoritmisch en reactief gemaakt - ze reageren op onze aanwezigheid en veranderen subtiel op basis van ons gedrag. Het werk roept onmiddellijk een natuurlijke omgeving op omdat het de cyclus van leven, dood en wedergeboorte in realtime repliceert. De bloemen bloeien zachtjes in harmonie met de vier seizoenen van het jaar, en dus kan deze installatie een van de weinige plekken in Singapore zijn waar bezoekers de vier seizoenen kunnen ervaren.

100 Years Sea Animation Diorama (Digital Installation, 2009)


Deze meer dan levensgrote installatie geeft een kijkje in de toekomst, omdat het de stijgende zeespiegel als gevolg van klimaatverandering illustreert, gebaseerd op wetenschappelijke gegevens afkomstig van de World Wildlife Foundation (WWF). De voorspelling van de stijgende zeespiegel in de wereld gedurende een eeuw is samengevat in een tijdsbestek van 10 minuten. Terwijl de grenzen tussen het scherm en de kijker verdwijnen, wekt het de illusie dat de kijker uiteindelijk wordt opgeslokt door de stijgende zee, waardoor bezoekers worden aangemoedigd om na te denken over de milieueffecten op lange termijn van klimaatverandering.

STAD

De reis gaat verder terwijl bezoekers speels glijden via een dia naar ‘Town’ - een bruisend en levendig stadslandschap waar door bezoekers gegenereerde input virtuele steden opbouwt en bevolkt. Zowel volwassenen als kinderen krijgen de kans om stedenbouwkundige planning en architectonische elementen op leuke en innovatieve manieren uit te proberen.

Schets Aquarium

Schets Aquarium

Sketch Town (Interactive Digital Installation, 2014)

Dit kunstwerk met hoogtepunten toont een fictieve stad op basis van Singapore, met herkenbare bezienswaardigheden zoals Marina Bay Sands, ArtScience Museum, de Merlion en de Singapore Flyer. Het is voor het eerst dat de installatie is aangepast aan de stad waarin ze wordt getoond.

Publiek kan hun fantasie de vrije loop laten terwijl ze kleuren en objecten tekenen zoals auto's, gebouwen en ruimteschepen. Deze tweedimensionale afbeeldingen worden geanimeerd en bewegen rond als ze een groot geprojecteerd scherm binnenkomen. Het kunstwerk groeit en evolueert constant naarmate verschillende afbeeldingen worden toegevoegd. De objecten in de stad bewegen met verschillende snelheden en in verschillende richtingen, terwijl het publiek ze aanraakt, waardoor de stad tot leven komt.

Sketch Town Paper Craft (Paper, 2015)

Verbonden met ‘Sketch Town’ is ‘Sketch Town Paper Craft’, een speciale installatie waarmee bezoekers hun tekeningen kunnen omzetten in papieren knutselpatronen, die vervolgens kunnen worden geassembleerd in originele driedimensionale papieren knutselmodellen. Hier verandert de ervaring van de bezoeker in een fysiek souvenir om mee naar huis te nemen.

Verbinden! Train Block (Interactieve digitale installatie, houten blokken - 2013)

In dit interactieve kunstwerk werken en spelen kinderen samen om hun eigen transportnetwerk te ontwerpen. Houten blokken, onderscheiden door vorm en kleur, worden gebruikt om wegen, spoorwegen en rivieren te ontwerpen.Auto's, vliegtuigen, boten en helikopters kunnen ook worden toegevoegd om de infrastructuur tot leven te brengen. Naarmate er meer blokken op het oppervlak worden geplaatst, wordt de tafel drukker en ontwikkelt uiteindelijk een stadsgezicht.

Media Block Chair (interactieve installatie, 2012)

Deze kubussen bestaan ​​uit lichtkubus stoelen van glasvezel en kunnen worden gezien als de bouwstenen van ‘Town’. Zowel volwassenen als kinderen worden uitgenodigd om hightech meubilair te bouwen, zoals stoelen en banken, of architecturale constructies zoals muren en scheidingswanden. Elk blok communiceert informatie met elkaar wanneer ze zijn verbonden, waardoor de kleur verandert tijdens het proces. De installatie moedigt bezoekers aan om zowel innovatief als praktisch te zijn in het creatieproces.

Een tafel waar kleine mensen wonen

Een tafel waar kleine mensen wonen

Een tafel waar kleine mensen wonen (interactieve digitale installatie, 2013)

De kleine mensen zijn een gemeenschap van miniatuurpersonages die aan ronde tafels leven. Als de bezoeker zijn handen of een voorwerp op tafel legt, springen de kleine mensen erop. De acties van de kleine mensen veranderen als reactie op de vorm en kleur van de objecten waarmee ze omgaan. Hoe meer ze interactie hebben, hoe meer de kleine mensen geanimeerd en speels worden.

PARK

Het derde hoofdstuk van deze tentoonstelling nodigt bezoekers uit om te spelen en plezier te hebben, en ‘spelen’ te waarderen als een integraal en essentieel onderdeel van het menselijk leven. Hier worden kinderen en hun gezinnen aangemoedigd om samen te leren en te spelen met een combinatie van fysieke en digitale technologie.

Universe of Water Particles (Digital Work, 5 kanalen, Continuous Loop - 2013)

Terwijl de bezoekers wegtrekken van het drukke stadsleven van ‘Town’, worden ze opnieuw verbonden met de natuur via het spectaculaire middelpunt van de tentoonstelling ‘Universe of Water Particles’. Een acht meter hoge waterval gecreëerd in een virtuele ruimte met duizenden waterdeeltjes stroomt langs de gevel van de muur. De installatie repliceert de pracht van een echte waterval en nodigt bezoekers uit om ondergedompeld te worden in een moment van magie terwijl ze de grootsheid van de natuur tegenkomen. De waterdeeltjes zijn digitaal geprogrammeerd en gegenereerd om een ​​nauwkeurige waterval-simulatie te produceren die stroomt in overeenstemming met de natuurkundige wet, waardoor een griezelig echte waterval ontstaat die lijkt te leven.

Creëer! Hopscotch for Geniuses (Interactive Digital Installation, 2015)

Met deze unieke installatie kunnen bezoekers hun eigen hinkelspel op maat ontwerpen door cirkels, driehoeken en vierkanten op een elektronische tablet te rangschikken, die vervolgens op de vloer wordt geprojecteerd. Wanneer deelnemers vakkundig achter elkaar op dezelfde vormen landen, activeren ze prachtige kleuren en geluiden. Er bestaan ​​speciale verbindingen tussen de vormen, die door oefening ontdekt worden. Het is een ontdekkingsspel dat de vaardigheden en verbeeldingskracht voor alle leeftijden test.

Light Ball Orchestra (Interactieve installatie, 2013)

Als het centrale werk van ‘Park’ vormen deze lichtballen een opwindend orkest van klank en kleur. Het aanraken van een van de grote ballen verandert de kleur en het geluid van de ballen eromheen, waardoor een rimpelachtig effect ontstaat. Bewegingen vanuit andere gebieden sturen rimpelingen in verschillende richtingen, waardoor dynamische en speelse interacties door de hele ruimte ontstaan. Deelnemers van alle leeftijden werken speels samen door de ballen te duwen, te stuiteren en te rollen, waarbij ze voortdurend de compositie, kleur en het geluid van de ruimte veranderen.

Media Block stoel

Media Block stoel

Sketch Aquarium (interactieve digitale installatie, 2013)

Deze installatie is favoriet bij kinderen van alle leeftijden en beschikt over een digitaal weergegeven waterwereld waar de tweedimensionale zeedieren die bezoekers op papier tekenen tot leven komen in een virtuele oceaan. Het kunstwerk groeit en evolueert constant met de verschillende afbeeldingen die de bezoekers toevoegen. Bezoekers kunnen de vissen en zeedieren voeren door specifieke afbeeldingen van visvoerzakken op het scherm aan te raken. In ‘Sketch Aquarium’ worden individuele creatieve processen onderdeel van een verenigde, gedeelde ervaring.

Verhaal van de tijd dat goden overal waren (Interactive Digital Installation, 2013)

In deze digitaal geprojecteerde wereld kunnen bezoekers van alle leeftijden hun eigen omgeving creëren door Chinese en Japanse karakters aan te raken, die vervolgens veranderen in natuurlijke elementen zoals wind, regen, bomen en bergen. Wanneer bezoekers de personages aanraken, begint het verhaal en verandert de beweging van hun lichaam de wereld verder. Net als in de natuur waar geen twee momenten worden herhaald, beleeft de bezoeker bij elke ontmoeting met het kunstwerk een nieuw verhaal.

RUIMTE

Naast de natuur, het stadsleven en de recreatieve sport eindigt de reis door de tentoonstelling door naar buiten en naar boven te gaan in de astronomische ruimte en bezoekers naar het hart van het universum te brengen.

Crystal Universe (Interactive Installation of Light Sculpture, Endless - 2015)

Dit monumentale, meeslepende en interactieve kunstwerk stelt bezoekers in staat astrofysische verschijnselen te ervaren, zoals planeten, sterren, sterrenstelsels en zelfs de zeer recent gedetecteerde zwaartekrachtgolven, waarvan Einstein voorspelde dat ze een eeuw geleden zouden bestaan. Dit verbluffende kunstwerk maakt gebruik van de Interactive 4-D Vision-technologie van teamLab, waarmee gebruikers meer dan 170.000 LED-lampen kunnen bedienen, die samen de illusie wekken dat sterren in de ruimte bewegen. Zo ervaren bezoekers het universum van binnenuit, zoals het hen omringt, en omhult ze, en reageert op hun aanwezigheid, waardoor bezoekers zichzelf begrijpen als onderdeel van de uitgestrektheid van de hemelruimte.

Ga voor meer informatie naar www.marinabaysands.com/artsciencemuseum

Verhaalcredits

Dit artikel is oorspronkelijk gepubliceerd in Art Republik


FUTURE WORLD is Fantastic @ Singapore ArtScience Museum【4K】 (Maart 2024).


Verwante Artikelen