Off White Blog
Grafische weergaven van kunst: Introductie van synergraphic, Glass Artisan

Grafische weergaven van kunst: Introductie van synergraphic, Glass Artisan

Maart 24, 2024

Synergraphic, in 1986 opgericht door kunstenaar en ondernemer Florence Ng, symboliseerde de opkomst van Singapore in de kunst- en designwereld dankzij hun uitingen van sublieme en verfijnde glassculpturen en glaskunstwerken. Ng's Synergraphic glass art maison, dat opereert vanuit de werkplaatsfabriek in Changi South, is niet alleen synoniem geworden met innovatieve glasproductietechnieken, wat aanleiding gaf tot opdrachten voor werken met geëtst glas, gesmolten en gegoten glassculpturen en wandelementen, waterornamenten en op maat ontworpen meubels maar ook zijn opkomst als een van de belangrijkste glaskunstbedrijven in Zuidoost-Azië. OFFWHITEBLOG sprak met Sara Ang, woordvoerster van Synergraphic, om een ​​beter begrip te krijgen van de ambachtslieden die werk hebben verricht voor veel luxe ontwikkelingen, waaronder St. Regis Singapore.

Grafische weergaven van kunst: Introductie van synergraphic, Glass Artisan


OFFWHITEBLOG: Wat zijn enkele van de complexiteiten van het werken met glas versus andere media (klei, enz.)?

Sara Ang: Glas is onvoorspelbaar. Zelfs als een bekwame vakman, kunt u uren besteden aan het zorgvuldig voorbereiden van de materialen en componenten voor uw ontwerp, maar nadat u het in de oven hebt opgewarmd of in een mal hebt gegoten, zal het misschien niet blijken wat u ervan verwachtte. (Maar natuurlijk blijken sommige ongevallen ook verbluffend mooi te zijn!) Als de temperatuur niet bij elk onderdeel van het verwarmings- en koelproces zorgvuldig wordt geregeld, kan het glas ook breken. Omdat glas kwetsbaar is, zit er een stigma op, waardoor de meeste mensen het ook niet in huis willen hebben. Maar het is deze kwetsbaarheid die glaswerk ook des te kostbaarder en wenselijker maakt.

Er zijn zoveel manieren waarop u met glas kunt werken. Brede categorieën glasbewerking zijn koud, warm en heet en elk heeft verschillende gereedschappen, materialen en apparatuur die duur zijn. De grondstof van glas is ook duur in vergelijking met materialen zoals klei, en deze worden meestal gemaakt in de VS of Europa, die in Singapore moeten worden geïmporteerd. In de loop van de tijd hebben we echter ervaring opgedaan in alle categorieën en zijn we dus in staat klanten te adviseren over de talloze mogelijkheden en beperkingen om nieuw en mooi werk te creëren.


Glas is erg zwaar en kwetsbaar, waardoor het moeilijk te hanteren is, wat vaardigheid en meer arbeid / speciale apparatuur vereist om ermee te kunnen werken. Vanwege alle beperkingen in glas combineren we ons werk dan ook vaak met andere materialen zoals hout, metaal, acryl, keramiek en steen, om zo origineel werk te creëren in de vorm van sculpturen, lichtelementen en meer.

Wat gaat er bij het maken van projecten voor bepaalde merken en hotels in de conceptualisering en creatie van het stuk? Hoe betrokken is de klant en hoeveel is de visie van de kunstenaar?


Wanneer een project in opdracht wordt gegeven, zullen we eerst proberen een algemeen begrip te hebben van het thema van de ruimte, de waarden van het merk / individu en de ontwerpintentie. Als de klant nog geen bepaald idee heeft van wat hij bijvoorbeeld wenst voor een muurobject, zullen we vooronderzoek en stemmingsborden doen om afbeeldingen te maken die een persoonlijke betekenis voor de klant hebben en helpen bij het verfijnen van een ontwerprichting. We zullen dan verschillende manieren voorstellen om verschillende resultaten te bereiken met behulp van verschillende technieken, materialen en kunststijlen, met verschillende budgetten. Visuals, samples, prototypes en mockups kunnen onderdeel zijn van het proces. Van daaruit wordt de ontwerprichting verfijnd en wordt het stuk gemaakt in ons atelier.

Hoe betrokken de klant is, verschilt. Soms heeft de opdrachtgever / interieurontwerper / architect een thema of concept in gedachten en heeft een specifieke kleur, textuur, techniek, afwerking of stijl de voorkeur. We zullen nog steeds een algemeen begrip zoeken van de visie voor de functie, evenals eventuele sitebeperkingen, voordat we verschillende ontwerpopties voorstellen in onze eigen interpretatie, die samen met de architect en ontwerper vaak resulteren in het verleggen van de grenzen van het materiaal en het concept tot leven brengen.

Uiteraard werk je met veel interieurontwerpers en architecten, maar als je sculpturen maakt voor reeds bestaande interieurs en gebouwen, hoe ga je dan de uitdaging aan dat je sculpturen uitstekend zijn en toch deel uitmaken van een bestaand decor?

Deze komen eigenlijk niet zo vaak voor; we hebben de neiging om aan sculpturen te werken terwijl het project wordt gebouwd. (Bijv. Sculpturen voor flatgebouwen, bedrijven, instellingen)

Wanneer we echter de opdracht krijgen om glaswerk te maken voor bestaande interieurs / gebouwen, nemen deze meestal de vorm aan van een muurelement, een waterpartij, maar minder van sculpturen.
Als het bijvoorbeeld een muur- of waterpartij is, zullen we opnieuw beginnen met het begrijpen van de visie van de klant en de beperkingen van de locatie (ruimte, verlichting, muur enz.). Omdat er veel technieken en materialen voor ons beschikbaar zijn, zowel traditioneel als modern, zijn we in staat om deze te selecteren en te combineren zoals een kunstenaar schildert met verschillende penselen en een kleurenpalet, om alle uitdagingen van de visie van de klant te overwinnen en de website. We kijken vaak naar manieren om de vloeibaarheid in glas, dat in veel ruimtes past, naar voren te halen, en combineren traditionele en moderne technieken om unieke en gecontroleerde effecten te creëren die passen bij de ruimte.

Is het creatieproces heel anders wanneer je helemaal opnieuw begint of een sculptuur in het bestaande landschap creëert?

Zoals kort vermeld in vraag 2, is het proces vrijwel hetzelfde; het is belangrijk om rekening te houden met zowel de visie van de klant als de sitevoorwaarden / beperkingen. Als men de functie echter kan maken terwijl het project nog in de ontwerpfase is, zal er een grotere kans zijn om een ​​functie samen te creëren die de ruimte echt verbetert, de kwaliteit van het licht en glas naar voren brengt, grenzen verlegt en maakt een verklaring.

Zijn deze werken als kunstvorm overdraagbaar zoals uw traditionele sculptuur / standbeeld / installatiekunstmediums?

Als we kunstglas zeggen, is de reikwijdte van kunstwerken veel breder dan die van andere materialen.
Dit komt omdat het een materiaal is dat zeer functioneel is en op veel gebieden wordt toegepast, waaronder interieurs, glaswerk enz.

Dus als een glaskunstobject de vorm heeft van een raam, scheidingswand, kamerhoge muurbevestiging, douchewand, keukenachterwand, schuifdeur, verlichting ... deze zijn zeer site-specifiek en niet overdraagbaar naar een andere locatie. Dit maakt de kunstvorm vrij uniek in zijn site-specificiteit en plaatsgevoel. Als het glaskunstelement echter de vorm heeft van een kleinere muurschildering, verlichting, kleinere sculpturen, kan het zeker worden verplaatst zoals andere traditionele kunstmedia.

Synergraphic op Singapore Rendezvous 2017

Synergraphic zal dirigeren exclusieve gratis glaskunstworkshops op Singapore Rendezvous 2017 op 7 en 8 oktober om 16.00 uur. Waar Bezoekers hun eigen kleine stukjes kunnen samenstellen om tegen een kleine vergoeding (ter dekking van materialen en elektriciteit) ter plaatse te worden gebakken en 2 uur later worden opgehaald.

Er zullen ook FLORENCE X Jewels Rock Sugar Stirrers zijn. Een limited edition 100 stuk ‘Uniquely Different’ Collectible, 100% handgemaakt in Singapore, beschikbaar voor verkoop - een statement stuk voor elk feest.

Geïnspireerd door de iconische kunstwerken van Florence, 'Uniquely Different', zijn de FLORENCE X Jewels-reeks van Rock Sugar Stirrers voortreffelijke handgemaakte kunstglasstukken die glaskunst combineren met traditionele rotssuiker.

Of het nu gaat om thee, koffie, bruisend water of cocktails die u zoet, elk juweel, met zijn individuele vorm en facetten, is echt uniek net als u. Van nature gekristalliseerd, deze rotssuiker is gezonder en licht zoetend zonder uw dranken te overheersen. Herbruikbaar als roerstaafjes of cocktailprikkers, zelfs nadat de suiker is opgelost, elk juweel is echt kostbaar en uniek in zijn soort.

Verwante Artikelen