Miaja Gallery, Singapore presenteert de tentoonstelling 'Silent Cities: A Post-Metaphysical Expression'

Sebastiano Navarra, profielfoto. Afbeelding ter beschikking gesteld door Miaja Gallery

Miaja Gallery presenteert tussen 2 juni en 31 augustus de ‘Silent Cities: A Post-Metaphysical Expression’ van Sebastiano Navarra. Vóór zijn carrière als kunstenaar werkte de tachtigjarige bijna tien jaar voor het reclamebureau J. Walter Thompson in Bogotá, Colombia. Als schilder staat hij bekend om het verrassen van combinaties van beroemde historische figuren met hedendaagse objecten.

In ‘Silent Cities’ krijgen kijkers Navarra's vertolking van Metaphysical Art te zien, wat een directe vertaling is van de Italiaanse Pittura Metafisica. De beweging zoals ontwikkeld door moderne kunstenaars Giorgio de Chirico en Carlo Carra rond de tijd van de Eerste Wereldoorlog, die openbare ruimtes uitbeeldt die men in Italiaanse steden zou vinden, leeg voor objecten die niet lijken te horen, om voorbij de realiteit te gaan in de werking van de geest.

Sebastiano Navarra, 2016, ‘SILENT CITIES # 13 Post Metaphysical’, acryl op canvas, 120x120cm. Afbeelding ter beschikking gesteld door Miaja Gallery

In overeenstemming met de schilderstijl wordt de achtergrond van Navarra's werken in de serie gedomineerd door kromlijnige representaties van gebouwen, terwijl op de voorgrond vreemde, unieke objecten verschijnen die lijken op stenen sculpturen, zoals de Pegasus of de sfinx, die de kijker vervoeren naar een droomlandschap waar schokkende elementen naast elkaar bestaan.

Art Republik spreekt met de kunstenaar voor meer informatie.

Je hebt eerder begin 2016 een tentoonstelling ‘Puzzel: de evolutie van communicatie’ in Miaja Gallery opgezet. Hoe ben je met de galerie aan de slag gegaan en hoe is de ervaring tot nu toe geweest?

Ik heb Isabelle Miaja leren kennen na een tentoonstelling op Bali, en ze stelde voor om mijn agent in Singapore te worden. Sindsdien heb ik een geweldige relatie met de galerie en de steun van de familie Miaja is erg belangrijk voor mij.

Kun je ons iets vertellen over de werken in ‘Silent Cities’ die in juni in de Miaja Gallery worden gepresenteerd? En hoe vertrekt / bouwt dit oeuvre voort op ‘Puzzel’?

Aangezien het eerste deel van mijn professionele leven in adverteren als art director was, is ‘Stille Steden’, net als bij ‘Puzzel’, gemaakt om instinctief te worden begrepen en gewaardeerd, net als bij pop-art. De werken in ‘Silent Cities’ zijn visuele uitingen van de fantastische dromen die ik heb.

Wat is de sleutel geweest in je artistieke proces?

Geheugen is een archief van beelden die zichzelf presenteren wanneer dat nodig is, en ik heb het gevoel dat mijn geheugen me goed heeft gediend, zodat ik het voorgaande kan combineren met wat er gaande is om mijn kunstwerken te maken.

Je hebt negen jaar als art director in Zuid-Amerika doorgebracht. Hoe hebben je opleiding en je tijd daar je werk als kunstenaar geïnformeerd?

Ik geloof dat mijn ervaring in visuele communicatie me heeft geholpen om mijn ideeën via mijn kunstwerken op een gemakkelijk te begrijpen en plezierige manier te communiceren. Het kleurrijke natuurlijke landschap van Zuid-Amerika en het belang van tekens in de cultuur van de mensen hebben ook een blijvende impact op mij en mijn werk gehad.

Hoe is uw artistieke praktijk door de jaren heen geëvolueerd?

In mijn tijd als art director moest ik werken met hele precieze regels. Toen ik kunstenaar werd, betrad ik een zeer vrije wereld waar ik mezelf kon uiten. Het was even wennen en de eerste werken die ik als kunstenaar maakte, waren waarschijnlijk overdreven gestileerd. Langzaam maar zeker veranderde dit en begon ik betekenisvolle kunstwerken te maken.

Je hebt werken gemaakt in verschillende media. Op welk medium werk je het liefst en waarom?

Voor mij is het absoluut noodzakelijk om te beslissen op welk medium ik wil werken als een eerste stap om het kunstwerk te maken, en ik doe dit na zorgvuldig onderzoek en overweging. Dit was hetzelfde voor ‘Puzzel’ en ‘Stille Steden’.

En wat is volgens jou het grootste plezier van kunstenaar zijn?

Ik zou zeggen de vrijheid om mezelf uit te drukken, en de luxe om mezelf te amuseren en te verrassen in mijn artistieke praktijk. Ik maak ook graag kijkers en verzamelaars van mijn kunstwerken blij. Ik wil ze blijven nieuwsgierig maken naar wat ik hen in mijn werk presenteer.

Ga voor meer informatie naar Miaja Gallery. Meer informatie op miajagallery.com

Dit artikel is oorspronkelijk gepubliceerd in Art Republik.