REDSEA Gallery debuteert Amerikaanse kunstenaar Lydia Janssen

Lydia Janssen, ‘La Jeune Homme et la Mort’, 2017, olie, houtskool en pastel op linnen, 100 cm x 200 cm. Met dank aan Lydia Janssen en REDSEA Gallery.

De Amerikaanse kunstenaar Lydia Janssen maakt haar debuut in Singapore met haar nieuwste oeuvre in de REDSEA Gallery, gelegen op Dempsey Hill, die op 27 januari 2018 opent en loopt tot 25 februari 2018.

De tentoonstelling heeft de toepasselijke titel 'All the King’s Horses' gekregen en is een autobiografische serie van korte verhaalschilderijen op grote doeken. Deze collectie vertelt de voortdurende uitdagingen van haar artistieke praktijk en persoonlijke ontwikkeling en vertegenwoordigt een tijdsverloop van de afgelopen vijf jaar sinds de danser-gedraaide kunstenaar vanuit New York City naar Singapore verhuisde.

Als voormalig professionele danser bij Merce Cunningham Studio in New York City, die optrad met moderne dansgezelschappen Pam Tanowitz Dance Company en Jordana Toback / POON Dance Company, liep Janssen levensveranderende verwondingen op waardoor ze permanent niet meer kon dansen. Vervolgens bracht ze een jaar door op de Graduate Fine Arts Department van de University of Massachusetts, Amherst, voordat ze terugkeerde naar New York om te studeren aan de Art Students League (2005-07). Ze vond troost in haar nieuwe creatieve uitlaatklep, begon haar vleugels uit te slaan en won in haar laatste jaar de prestigieuze Red Dot Award voor Excellence in Painting.

Portret van Lydia Janssen. Met dank aan REDSEA Gallery.

Door haar lichaam en haar bewegingen te vergelijken met dat van Humpty Dumpty, het sprookjesachtige wezen van het Engelse kinderliedje dat van de muur viel, verhelderden haar vloeiende penseelstreken op haar canvas de rauwe en mooie onrust van een poging om zichzelf weer bij elkaar te brengen na haar verwondingen. 'All the King's Horses', die de kijker uitnodigt om na te denken over haar emotionele en lichamelijke reis van danser tot schilder, is een oprecht verhaal over de relatie van Janssen met haar lichaam en haar bewegende delen, waarbij de werken een eigen leven gaan leiden dat tegelijkertijd is krachtig en zinvol.

Als volgeling van sterke vrouwen die de wereld van feministische kunstenaars leiden, zoals Cecily Brown en Tracy Emin, moedigt Janssen de kijker aan om de wanorde van haar wedergeboorte te observeren door een tastbare authenticiteit. Het gebruik van aardse, kleiachtige, kleurtonen van oker, amber en mosterd, vermengd met levendige tinten blauw en groen, roept een zachte herinnering op aan de grotachtige tekeningen van Willem en Elaine de Kooning en verlicht een complex denkproces.

Elk werk legt de oerbewegingen vast die ze nu in haar hoofd speelt in plaats van in haar lichaam, en biedt een rijk tapijtwerk van lichaamsdelen. Borsten, armen, fallussen en voeten, dieren inclusief paarden en koeien, cijfers, geweren en andere schijnbaar willekeurige symbolen van seks, relaties en de ziel van de kunstenaar als een afzonderlijk wezen, om er maar een paar te noemen, zijn in abstract met elkaar verweven expressionistische vorm met figuratieve elementen.

Lydia Janssen, ‘Topsy Turvy’, 2017, olie, krijt, pastel en houtskool op linnen, 153 cm x 123 cm. Met dank aan Lydia Janssen en REDSEA Gallery.

'Humpty staat op, valt weer enzovoort, enzovoort .... lessen leren, schoonheid vinden in het niet-mooie, orde in de wanorde, ware grit, van koers veranderen en door het leven bewegen, ”merkt Janssen op, terwijl de kijker wordt verleid om verdere ideeën te onderzoeken die soms erotisch of manisch zijn, maar ook heerlijk en ontroerend zoals ze hun eigen betekenis vinden in Janssen's gekke dans van persoonlijke ontdekking. Inspirerend, in tegenstelling tot Humpty Dumpty, zet ze zichzelf weer in elkaar, zonder enige hulp van de paarden van de koning of zijn mannen, één canvas tegelijk.

Het werk van Janssen bevindt zich in privécollecties en is tentoongesteld op verschillende kunstbeurzen en galerietentoonstellingen in de Verenigde Staten, Hong Kong en Singapore. Ze wordt vertegenwoordigd door de Susan Eley Fine Art Gallery in New York City en REDSEA Gallery in Singapore.

Meer informatie op redseagallery.com.

Dit artikel is geschreven door Tanya Michele Amador voor Art Republik Issue 17.