Interview: Holly Hunt, meubelontwerper

In de afgelopen 30 jaar heeft Holly Hunt een imperium opgebouwd met designshowrooms en een reputatie op het gebied van stijl en kwaliteit. Nu werkt de Amerikaanse designgoeroe samen aan haar eerste woonproject.

"Ik had nooit gedacht dat ik meubelontwerper zou worden", zegt Holly Hunt aan de telefoon vanuit haar kantoor in Chicago. Hunt, die een van Amerika's meest vooraanstaande designhuizen oprichtte, staat bekend om haar scherpe blik en een talent voor het voortdurend op het snijvlak van stijl en kwaliteit. Maar aan het begin van haar carrière was ze meer geïnteresseerd in mode dan in meubels.

Paprika tafellamp

Hunt, geboren in Texas, studeerde af aan Texas Tech en na het voltooien van een executive trainingsprogramma bij een federaal warenhuis in Houston verhuisde ze begin jaren zeventig naar New York om te werken voor een kostuumjuwelenbedrijf. Een decennium, een huwelijk en drie kinderen later opende ze haar eerste meubelshowroom onder het merk Holly Hunt. 'Ik ging scheiden en ik had drie jonge zonen. Het was geen bedrijfsplan, het was een ontsnappingsplan '', zegt ze droogjes en met een vleugje Texas-teken.

Compass vloerlamp

Destijds, zegt Hunt, had alles een zeer gelaagde en traditionele uitstraling. 'Ik maakte er altijd grapjes over dat iedereen probeerde om nieuw geld er oud uit te laten zien.' Ze voorzag een meer gestroomlijnde esthetiek voor welvarende Amerikanen, die eerst de ontwerper Karl Springer uit het midden van de eeuw vertegenwoordigde en later Christian Liaigre, wiens minimalistische stijl echt een wereldwijde invloed had. 'Zijn werk was het tegenovergestelde van wat hier ging. Het was erg schoon. Hij was iemand met een prachtig oog voor schaal en proportie. ”

Hanglamp Bamba

Nadat Liaigre haar bedrijf in 2010 verliet, breidde mevrouw Hunt haar Holly Hunt Studio-lijn van meubels, verlichting, tapijten en stoffen uit, ontwerpen die minimalisme, eclecticisme en een mix van moderne en overgangsreferenties omvatten met zorgvuldige aandacht voor subtiele details en proporties. Hunt lanceerde ook collecties van de Franse architect Jean-Michel Wilmotte en de Amerikaanse couturier Ralph Rucci. Het bedrijf ontwerpt en maakt 70% van de producten die het verkoopt, grotendeels aan interieurontwerpers.

Hanglamp Seva

Tegenwoordig zijn er showrooms in alle grote Amerikaanse steden, evenals in Londen en in São Paulo. In februari 2014 nam de wereldwijde meubelgigant Knoll het bedrijf van Hunt over voor 95 miljoen dollar. Het was rond die tijd dat mevrouw Hunt aan haar allereerste woonproject begon, L'Atelier Miami Beach, een luxe flatgebouw in het zuiden van Florida.

Gelegen op de site van het voormalige Golden Sands Hotel, wordt het project aan de oceaan ontwikkeld door SGM Management en W Capital Group en zal het woningen met drie en vier slaapkamers omvatten met eenheden op de halve verdieping van 2.300 vierkante meter, eenheden op de volledige verdieping van 4.600 vierkante meter Er zullen ook twee 8.000 vierkante meter grote penthouses zijn. Elke residentie heeft uitzicht op de oceaan en een groot balkon met een bubbelbad in de openlucht. Aan de voet van het gebouw zijn de gemeenschappelijke ruimtes voorzien van een weelderig landschap van Enzo Enea, evenals een hangmattuin, een overloopzwembad aan de oceaan met privécabana's en meer dan 120 voet zandstrand. De prijzen variëren van 4,3 miljoen dollar tot 25 miljoen dollar voor het penthouse.

Hoe is Hunt bij het project betrokken geraakt? "Het gebeurde zoals alles in ontwerp lijkt te gebeuren: mond-tot-mondreclame", zegt ze. Hunt kreeg een telefoontje van het team van One Sotheby’s in Miami Beach met de vraag of ze toezicht wilde houden op het ontwerpwerk en na een ontmoeting met de ontwikkelaars in Chicago ging ze akkoord.

L’Atelier Penthouse-woonkamer, Miami Beach

Het was de eerste keer dat haar team aan een project werkte dat zich nog in de renderfase bevond (L'Atelier brak begin december 2015 terrein af en staat gepland voor voltooiing in 2017). “We deden al dit virtuele werk, wat heel nieuw was voor ons. Maar we hadden er plezier in. Ik zie dingen meer als kansen dan als uitdagingen ”, zegt Hunt.

Het 18 verdiepingen tellende glasrijke gebouw, dat Hunt omschrijft als 'absoluut modern', is ontworpen door de architect Luis Revuelta en resoneert met veel van de nieuwe flatgebouwen in Miami Beach, van de John Pawsons Miami Beach Edition tot Norman Foster's Faena House . "Het ligt aan de oceaan en heeft veel glas en veel uitzicht", zegt Hunt. Hoewel het gebruik van veel glas in Miami moeilijk kan zijn met de overvloed aan licht en warmte, zegt Hunt dat overdekte buitenterrassen de helderheid helpen filteren.

L'Atelier-balkon, Miami Beach

Voor de woningen selecteerde Holly Hunt Poliform-keukens en Gaggenau-apparaten. Ze ontwierp ook haar allereerste hamam voor de spa en de voorzieningenruimtes die uitkijken op het zwembad. Haar favoriete onderdeel was het ontwerpen van de lobby met 'heerlijk hoge plafonds'. Ze zegt ook dat het penthouse "fantastisch" is. De unit met twee verdiepingen heeft zes slaapkamers, 7,5 badkamers, zeven terrassen en een overloopzwembad van 40 voet op het dak.

Het detailniveau en ontwerp zegt Hunt, getuigt van de evolutie van Miami als wereldstad. “Vandaag de dag is Miami absoluut een opkomende stad van wereldklasse. Het is cultureel rijk. Het is commercieel rijk. Het Design District is uitgegroeid tot een bestemming vol luxe luxe boetieks. Tussen de nieuwe musea en alles wat in het centrum gebeurt, is het nogal verbazingwekkend. "

Vraag en antwoord

Zijn uw smaak en ontwerpidealen sterk veranderd sinds u uw bedrijf 32 jaar geleden voor het eerst lanceerde?

God, ik hoop het! Ik weet niet of ik ben veranderd in termen van hoe ik filosofisch denk, maar ik wil altijd trendy zijn. Als trends veranderen en groeien, wordt u ook persoonlijk. Ik denk dat ik door 30 jaar beter dingen van dichtbij kan zien. Dat leer je niet uit een boek. Je leert het als je het doet. Dat is een geschenk voor mij.

Welke trends zie je momenteel?

Weet je, het is op dit moment een beetje trendloos. Ja, er is meer kleur. Ik heb nu ook jongere klanten. Toen ik begon, waren mijn klanten allemaal ouder dan 50, nu heb ik er een paar van 35. Ze willen kinder- en hondenbewijs. We hebben oplossingen zoals dood acryl, die wasbaar en zonbestendig zijn, maar eruit zien als natuurlijke vezels. De andere trend is gemengde stijlen. Er is geen ‘look’ meer. Ik vind geen definitieve stijl, gewoon een beetje oud mengen met je nieuwe.

Is er een stijl die volgens jou typisch ‘Amerikaans’ is?

Welnu, er is een Amerikaanse esthetiek, er is een beetje een Amerikaanse uitstraling, maar design is tegenwoordig wereldwijd. Het is niet zoals 25 jaar geleden. Steeds meer is er ook kruisbestuiving tussen design en kunst.

Wat is je favoriete meubelstof?

Laagpolig zoals mohair of katoenfluweel. Het is gemakkelijk om op te zitten en schoon te houden.

Naar welke kleuren neig je?

Ik geef de voorkeur aan meer mannelijke kleuren met een grijze kwaliteit.

Werk je aan nieuwe projecten die je nog niet eerder hebt gedaan?

Ja, we werken aan een jacht. We zijn dit jaar naar de botenbeurs in Monaco geweest en we hebben een aantal echt interessante bootinterieurs gezien. Elke centimeter telt, maar je leert terwijl je gaat en het is leuk.

Welk advies geef je aan jonge ontwerpers?

Hetzelfde als wat ik mijn kinderen vertel. Je moet vaardigheden leren. En wees een spons. Je wilt weten hoe de wereld werkt. Hoe dingen worden gemaakt. En als u echt ontwerper wilt worden, leer dan hoe u in perspectief kunt tekenen en CAD kunt leren. Ik heb er spijt van dat ik die vaardigheden niet heb, maar ik heb een geweldig team dat dat wel doet.

Verhaalcredits
Tekst door Sophie Kalkreuth

Dit artikel is oorspronkelijk gepubliceerd in PALACE